更加注重与观众的互动体验 北京人艺戏剧博物馆升级重张

作者：京报网

发布时间：2022-10-30 08:27

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今年是北京人艺建院70周年，经过历时半年的局部升级改造，北京人艺戏剧博物馆于今日起正式恢复对外开放，以全新面貌与观众见面。昨天，北京人艺面向“人艺之友”会员举办了博物馆看展、戏剧讲座及互动游戏等丰富活动为开馆预热，院长冯远征对广大观众一直以来对北京人艺的厚爱和关心表示了诚挚的感谢。

观众在讲解员的带领下参观改造后的北京人艺戏剧博物馆。本报记者 方非摄

当天上午，中央戏剧学院导演系教授、导演艺术家罗锦鳞以《与大师为伴》为主题举办讲座，讲述了他与北京人艺的不解情缘，分享他对戏剧艺术的理解和感悟。下午，在装饰一新的博物馆活动大厅，观众近距离接触了北京人艺的舞台道具，在尝鲜参与戏剧游戏的同时，也重温了人艺保留剧目中的戏剧人物与经典台词。

博物馆工作人员介绍，此次升级改造在保持原有展陈风格、全面展示北京人艺深厚历史的同时，聚焦剧院近年来的艺术创作，通过对剧目艺术档案的梳理，向观众展示更具代表性的馆藏文物，生动展现了北京人艺在艺术创作、文化交流、人才培养、设施建设、戏剧普及、研究成果等方面的蓬勃朝气。

馆内新增了重要手稿与历史档案，对历史厅、演员墙、剧目厅等展厅进行内容更新，展品定位更精准地突出主题，内容展示更加系统。其中，1951年剧院就筹备工作给时任北京市副市长吴晗的报告、1951年《龙须沟》的首演说明书、1956年北京人艺在首都剧场门口悬挂的汉白玉院牌等珍贵历史展品，都是全新亮相。同时，展厅中还新增了对剧院近年来代表作品的介绍以及对北京国际戏剧中心建设的展示，演员墙上一批青年演员的照片更生动呈现了剧院的传承与发展。记者在现场看到，新增展品中还有蓝天野在话剧《家》中的道具诗手稿、任鸣在《我们的荆轲》中的导演用本等，这些展品也勾起了现场观众对他们深深的怀念。

舞美厅是此次改造中变化较大的，这里的展品直观地呈现着北京人艺专业的舞美制景工艺。话剧《全家福》的影壁模型充满浓厚的京味风格，道具师们用纸制作的“唐三彩马”能以假乱真，展厅中还通过视频生动展示了这些幕后功臣精妙的制作技艺。在木质的道具箱上，一把旧蒲扇引起了观众的好奇。“这是模拟音效的道具，扇子上挂了一些小珠子，通过晃动扇子，就可以制造出逼真的雨声。”听了讲解员的介绍，观众饶有兴致地动手体验，道具师们的奇思妙想让大家感受到了藏在话剧演出幕后的智慧。

此次升级改造还强化了博物馆的现代化、数字化属性，更加注重展品的多样性及与观众的互动体验，增设了观众打卡区和戏剧活动体验区、影音播放区，观众可以在此驻足休息，并打卡收集纪念印章。这也是不少人艺观众最喜欢的环节，一个个精致的印章，记录下的是每一位观众在人艺留下的难忘回忆。

据介绍，接下来北京人艺还会以戏剧博物馆为阵地策划组织更多戏剧体验活动，将戏剧艺术背后的经典故事以更多元的方式加以呈现，为观众提供全新的沉浸式戏剧体验。目前，观众可通过线上实名预约的方式免费参观。

（原标题：北京人艺戏剧博物馆升级重张）

来源：北京日报 记者 李俐

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从拉链厂工人到北京人艺院长，演员冯远征的人艺故事

作者：红星新闻

发布时间：2022-09-21 21:45

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9月14日，北京人艺举行《杜甫》媒体探班活动，60岁的演员冯远征有了一个新身份：北京人艺党组副书记、新任院长，同时也是北京人艺有史以来首位演员出身的院长。站在北京人艺他熟悉的排练厅里，冯远征被一张张青春的面孔包围。当年，他第一次站在人艺舞台上时，也像他们一样年轻。年华似水，将近40年的时光，冯远征在人艺的舞台上留下了《北京人》《茶馆》《知己》《公民》《玩家》《司马迁》《杜甫》等作品。面对眼前青涩的面孔，冯远征感慨万千，北京人艺有着“传帮带”的优良传统，“我这一代就是由老演员带着，在舞台上摸爬滚打过来的，现在要带着年轻人，给予他们更多的机会，让他们能够成长。”

01

那种震撼，就是想让人哭

冯远征总是说，人艺是他梦开始的地方。

1979年，曹禺先生的剧作《王昭君》在首都剧场首演。当时还在学校练跳伞的冯远征在电视上看到《王昭君》的演出，第一次了解了“什么是话剧”。人艺小剧场上演的中国“第一部先锋戏剧”《绝对信号》则让他大受震撼：“那种震撼，就是想让人哭，那是对艺术产生了一种信仰。”

后来，从跳伞队离开的冯远征去了拉链厂当工人。在那里他结识了几名“文艺青年”，还一起报了个朗诵声乐班。那时北京的话剧演出在经历了长期沉寂后逐渐活跃，好戏不断。作为热心观众的冯远征，为了能坐在10排2号、4号这样全剧场最好的位置，在大家普遍月工资30来块的时候，不惜拿出3块钱来买最贵的票。而真正让他产生对人艺的向往，则是一次看《小巷深深》。这个戏是梁冠华、王姬他们毕业班正式参加剧院演出的剧目，当时他就想：王姬和自己同岁，她能站在人艺舞台上，总有一天我也要做到。

年轻时的冯远征

1984年，22岁的冯远征辞掉了拉链厂的工作后，选择了报考北京电影学院。在三试都通过的情况下最终还是被刷下来了，理由是“形象一般”。那时比较流行的是唐国强、朱时茂一类的小生演员，冯远征太瘦弱了，不符合当时的审美标准。不过，正好当时张暖忻导演在筹拍电影《青春祭》，需要找一个“掉人堆里看不出是演员”的男一号，在北京电影学院的考场外发现了冯远征。冯远征也就懵懵懂懂地当了回电影的男一号。

冯远征《青春祭》剧照

1985年4月19日，这个日子，冯远征永远都记得。

当时冯远征正在外地拍电视剧，他哥哥从北京拍来电报。电报只有一行字：北京人艺招生，4月19日最后一天报名结束。冯远征一看，拿上电报就去找导演，用最快的速度拍完了剩下的戏，18日回到北京，第二天早晨赶到了人艺。

初试顺利通过，接下来是复试。这是冯远征第一次来到人艺排练厅。当时考的什么，他全忘了，只记得一进考场，人就晕了。复试的主考老师是林连昆，刁光覃、朱琳、于是之、蓝天野、郑榕、英若诚、朱旭……北京人艺所有的大腕全在场。

那一年北京人艺学员班只招收16名学员，冯远征成为了这16人中的一个。在之后两年的培训里，他经历了无数次的淘汰、筛选，终于成功留在了这个梦寐以求的舞台上。

02

从曾文清到安嘉和

早期的冯远征性格内向，不爱说话，喜欢琢磨。冯远征说自己表演上的开悟，就是北京人艺学员班学习期间，尤其在人艺学员班不断地体验生活，让他慢慢理解和明白了表演是什么。

冯远征在人艺舞台上饰演的第一个角色是《北京人》里的曾文清，当时只有24岁的冯远征扮演40多岁的曾文请，不仅年龄跨度大，角色的性格也很难拿捏。

即便多年过去，冯远征依然清楚记得当时排练时的情景。在中国文联出版社出版的《北京人艺演员谈表演》一书中，冯远征透露《北京人》中一个上场撩门帘的动作，他反反复复做了一上午。冯远征向夏淳导演请教原因，导演让他去王府井买双布鞋，别穿皮鞋排练。另外，把头发梳成背头，还要到剧组借一身大褂拿回家穿，无论干什么都穿着。

冯远征不仅按要求做了，还向邻居请教鸽子怎么养，买了一本《芥子园画谱》，学画兰草、梅花。拿香油往指甲抹，学着留长指甲。他慢慢发现大褂穿得自如了，“穿大褂儿吃饭夹菜，袖子容易沾上菜汤，你自然就得撩着。其实就是告诉你，这个大褂儿你穿顺了，像你自己的了，人物慢慢就在你身上生成了。”

冯远征表示，正是从夏淳导演身上，他学会了真正创作人物的过程，它不是简单的背词，而是如何去接触人物，才能完成角色的塑造。

冯远征在《北京人》中扮演曾文清

2001年，冯远征出演了反映家庭暴力的电视剧《不要和陌生人说话》，塑造了“安嘉和”这个中国电视剧史上最令人恐惧的角色之一。有人说：“安嘉和给人留下最深的印象，不是他打梅湘南，而是他不出声地站在她背后看着她，让人觉得下一秒就要出手了。”对此，冯远征说，好的演员能够生动地表达此时此刻，能够让观众相信他就是这个人物，“如果没有话剧舞台的锤炼，不可能演好安嘉和这个人。”

《不要和陌生人说话》冯远征和梅婷

03

松二爷这二十年

今年是北京人民艺术剧院建院70周年。6月9日，人艺经典剧目《茶馆》在首都剧场首演。舞台大幕徐徐拉开，松二爷提溜着鸟笼子，迈着小碎步出场……冯远征版的松二爷特色鲜明，赢得观众好评。

从1999年到现在，松二爷这个角色冯远征一演就演了二十多年，尽管一开始他并不是那么情愿。

回到1992年的7月16日，老版《茶馆》的原班人马在首都剧场演出。这是《茶馆》自1958年首演以来的第374场演出，也是超龄服役的老演员们的告别演出。那一天，冯远征在侧台看完了整场演出。谢幕时，台下的人都站起来涌到前面，一片静默后响起了长达10多分钟的掌声，后排的一位观众大喊，“于是之老师，再见了！”冯远征的眼泪一下子夺眶而出，那时他可能没有想到，自己也会和这出戏结下那么深的缘分。

《茶馆》剧照

老版《茶馆》封箱之后，人艺七年里没有再演过这出戏。直到1999年，时任院长刘锦云决定，必须要排个新《茶馆》出来。动员大会是在人艺小剧场进行的，全院的中青年男演员几乎都到齐了，冯远征也不例外。但他万万没想到的是，林兆华点到他名字的时候，分配给他的角色，竟然是松二爷。

松二爷是黄宗洛老师最著名的舞台形象。作为人艺出名的龙套大王，黄宗洛把松二爷这个戏份不多的老茶客塑造得惟妙惟肖，以至于这个配角竟能和主角平分秋色。

但对于出演这个角色，一开始冯远征表现出了极大的抗拒，“我没想到会演松二爷，当时我常演的是小生类型的演员，而松二爷，似乎不是我的行当。”冯远征不仅向林兆华提出了异议，还游说几位老艺术家帮他说情。最后，院长刘锦云对冯远征说：“第一，我们要尊重导演的选择；第二，你作为演员要服从剧院的安排，如果真不想演你就辞职吧。”

被“逼”进《茶馆》剧组后，冯远征非常忐忑，“有很长时间我们都是在模仿老艺术家。全国所有话剧团里只有人艺演过《茶馆》，它太特殊了，特殊到于是之就等于王利发。老艺术家们演《茶馆》演了几十年，观众们看这个戏，看的就是于是之、黄宗洛，你一旦和他们不一样，观众就很难接受了。”

对此，林兆华导演的要求是，“先刻红模子”，也就是说先模仿，但这种模仿不是外在的模仿，而是要去研究黄宗洛老师是怎么演的，吃透老演员怎么演这个角色，等模仿够了再慢慢把自己的理解化进去。

二十多年里，冯远征和他的伙伴们就是这样一点一点地积攒力量，再一点一点地加。随着年龄的增长，生活阅历的积累，他们不断发现剧本中新鲜的、深层的东西，不断调整着自己的表演，最终逐渐把角色化到了身上。冯远征曾经开玩笑说，“如果早上通知晚上演《茶馆》，大家从四面八方回到剧院，在后台化好妆穿上衣服的那一刻，我们就已经成为那个人物了”。

到了今天，冯远征演的松二爷，以及梁冠华演的王掌柜，杨立新演的秦二爷，濮存昕演的常四爷，都已经不完全照搬老一辈艺术家的方法表现了，每个人物都融入了演员个人的理解。新版《茶馆》已成为新的经典，一票难求。

04

希望做一辈子人艺演员的“冯院”

人艺的排练厅里贴着四个大字——戏比天大，再大的角儿在这里也只是一个演员。1987年排练《秦皇父子》，主角在前面排戏，冯远征、吴刚等一帮学员演士兵，在后边看激动了，说悄悄话，只听演秦始皇的郑榕一声：“谁在后面讲话，滚出去！”舞台监督立马将这帮孩子从排练场轰了出去，在楼道里罚站。

30年后，当年被轰出去罚站的冯远征，成了演员队队长。排练厅的墙上，新添了一个不大的相框，赭红色的纸上印着“演员队后台管理制度”，一共5条。自他接手以来，牵头制定了13项管理制度，排练厅的、后台的、舞台的、签约的、请假的、合同的，细节到不能迟到、不能乱丢剧本、不能随便碰导演铃，一点一滴地恢复北京人艺的传统和规矩。“以前，我只想着演戏，反正天塌了有老的顶着，地陷了有小的扛着，我在中间挺自在。但这两年突然发现，濮存昕也退了，杨立新也退了，怎么办？只能我撑起来了。”冯远征说。

2015年，53岁的冯远征第一次尝试做导演。十年前回祖籍陕西韩城时萌发的一个念头变成了现实，他把《司马迁》呈现在了观众面前。舞台上，司马迁为了表达自己完成《史记》的决心时，奔跑着，呐喊着，直到坚定地站在舞台中间铿锵地重复“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛”时，冯远征泪流满面。

《司马迁》剧照

2020年8月，冯远征走马上任北京人艺副院长，接续了此前从于是之、苏民到谭宗尧、濮存昕的传统。此前一年，在冯远征的推动下，停办多年的“北京人艺学员班”又开始招生了，冯远征带着北京人艺的演员、导演们一起当老师。冯远征每天早上7点起来，给学员班上课，和他们一起发声、练基本功，和二十几岁的人一起做热身游戏。他喜欢教课，1991年从德国学习回来，冯远征最大的愿望就是推广格洛托夫斯基的表演方法。2019年，他写了一本书，名字很直白，就叫《冯远征的表演课》。

如今，在北京人艺，冯远征拥有好几个称呼。剧院里的工作人员叫他“冯院”；很多相熟多年的演员管他叫“远征”“远征哥哥”；在他导演的戏中担任演职人员的人，管他叫“导演”；年轻演员们管他叫“远征老师”，从2019级人艺学员班的十个学员到近几年新招的应届毕业生，冯远征都给他们上过课；而其中特别调皮的几个年轻人，管他叫“冯帅帅”。

冯远征与年轻演员在一起

在冯远征的计划里，等到青年演员的数量达到四五十位，为北京人艺未来的20年储备出足够人才来，也差不多是他该退休的时候了。

但老天打乱了他的计划。

今年6月19日，北京人艺70周年庆典活动刚刚过去不久，时任院长任鸣突然因病去世。冯远征被推到了新的位置上。

2022年9月14日，在《杜甫》剧组的排练厅内，冯远征第一次以人艺院长的身份公开亮相。

9月8日，在被正式任命为北京人艺院长那天，他在朋友圈中发了一条：“一个怀揣梦想的文艺青年走进北京人艺，唯一的愿望就是要一辈子做人艺的演员，做像许多前辈艺术家那样的好演员。”

冯远征在《杜甫》中饰演杜甫

参考资料：

《口述中国｜演员④冯远征：演员在名利场中，没有心态平和的》

《北京人艺70周年特辑 | “我与舞台”「上集」——为奇迹而来》

《冯远征的表演课》

《“合槽”人艺四十载，传承人艺“一棵菜”——冯远征讲从艺故事话人艺精神》

《冯远征：但求无愧于我心》

红星新闻记者 张世豪 实习生 肖志文 编辑 张世豪 责任编辑 徐云霄

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人艺新院长冯远征太低调，曾留学德国会说德语，为了当演员回国

作者：电影历史饭醉团伙

发布时间：2022-09-22 16:31

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2022年6月19日，北京人艺前任院长任鸣因病离世，院长席位一直尘埃未定。

直至近日，身为副院长的冯远征被正式任命为北京人艺建院70周年的第5任院长，也是有史以来首位演员身份出身的院长。

其实，早在9月8日冯远征就已经在新岗位正式履职。1962年出生的冯远征也已经到了马上要退休的年纪，甚至透露已经和妻子做好了退休生活的规划，但却被突然打乱，在妻子梁丹妮的支持下临危受命，成为人艺新院长。

曾是副院长的冯远征能出任院长一职也丝毫不意外。今年是人艺建院70周年，多家官方媒体对其进行了直播报道。冯远征就曾在接受白岩松采访时谈到“无论自己是否退休，只要人艺需要，自己就愿意继续工作下去”。

冯远征也说到做到，成为人艺的新一任院长。

北京人民艺术剧院历史悠远，首任院长是和郭沫若、鲁迅等人齐名的著名作家曹禺，其代表作《雷雨》。剧院就是在一些文人的精心培育下成长起来的，经典剧目有《茶馆》《雷雨》《哈姆雷特》《骆驼祥子》等等。发展至今，已然成为了中国话剧艺术最高殿堂，国家级话剧演出单位。

正是这样一个让演员们都梦想考入的殿堂，历任院长非文即官。首次让一位演员担任院长实属意外，但是演员冯远征却又合乎情理意料之中。

论资历来说，冯远征绝对够资格。比他年长的剧院老一辈演员濮存昕、宋丹丹等人都相继退休，只剩下了他们这一批和越来越年轻的年轻演员。

而在人艺的老一辈演员中选中冯远征也绝非仅看中他资历够深，而是他比谁都更热爱剧院，冯远征曾说过自己唯一的愿望就是要一辈子做人艺的演员。

“舍小家顾大家”，放弃和爱人梁丹妮的退休生活，选择献身于人艺，为了剧院未来更好的发展，身为院长，身上的担子可想而知。既然他选择了接受，想必也已经做好了准备，正如冯远征自己所说：这是一份责任大于职位的工作。

论能力来说，冯远征挑不出来毛病。1985年，他考入北京人民艺术剧院，同期的还有丁志诚、高东平、吴刚等人。当时的北京人艺正是发展最好的时候，有蓝天野、宋丹丹、杨立新、濮存昕等演员撑场子，话剧《茶馆》更是一票难求。

冯远征刚到人艺的时候，也只能跑跑龙套，甚至搬道具，连上舞台的机会都没有。刚大学毕业的他和同学进入人艺也是越看越新鲜，初上舞台的时候难掩兴奋之情，交头接耳越说越大声，也是从这个时候开始，他上了人艺的第一堂课，就是规矩。

此后，他明白这个殿堂是容不得嬉笑开玩笑的，艺术是神圣的，尊重是演员应该有的基本素养。后来，他有幸得到夏淳导演的赏识，在话剧《秦皇父子》中饰演曾文清一角，聪颖多学却软弱无能最后为情自尽。

据冯远征回忆，自己在扮演曾文清的时候，才真正意义算是一个有名字的话剧角色，但他却在一段表演中重复了不下二十次，年轻气盛的他去质问导演“明明肯定了自己演得不错，却一直不过是什么原因”。

导演只让他把皮鞋换成老头鞋，衣服也全都换了，日常生活也要跟角色一样；过了一个月，冯远征再表演居然过了。仿佛一切都对了，话剧表演是情景，并不仅限于表演技巧，要真听真见真感受。

不得不说，冯远征是真的热爱表演，他才能接纳犯错和不断学习。但这并不意外着冯远征一辈子都待在了人艺，中途他也短暂离开过。

他曾有了远赴德国留学的机会，这一走便是两年多。据他自己回忆，外面的世界就是好甚至打包了自己所有的书籍有了不会再回来的打算，后来他发现身边的朋友跟自己不是一路人，即便自己德语说得再好，也能和谈论外国文学，但就是显得格格不入。

而对家乡的思念也愈发清晰，于是他毅然回国，回到人艺，回到那个能给予自己表演的舞台，并决定为人艺做一辈子演员。

后来的事情，观众都有了一定的了解，也是冯远征最火的几年。

他身兼数职，成为人艺表演培训班队长，大学客座教授等；同时也一直拍戏，也是这个时候接拍了《不要和陌生人说话》，成为女性阴影。

许多影视作品中，像《天下无贼》中的娘娘腔劫匪、《人到中年》中的妻管严等角色都极具挑战性；相比于演戏，冯远征更专注在话剧上，他在话剧舞台上已经深耕四十多年，从未想过离开过舞台，一直在人艺坚持演话剧，培养年轻演员。

时至今日，他看到老演员们在话剧室内排练，也只是踮着脚尖在门缝看，轻轻敲门后进入也只是待在一旁认真观察，待排练结束后才敢上前请教。这都是他在老一辈演员身上学到的传统，因为无论什么时候，戏比天大。

他已经将传承和规矩刻在了骨子里，并一代代传承下去。身为院长同时又是表演队长的他，给年轻演员也立下了自己的规矩，演员不能在排练场吃外卖，只能偶尔吃点心可以；一定要练好基本功，尤其是台词，话剧舞台没有话筒收声，全靠气息让观众听见准确的台词，因次他让年轻演员反复练基本功和绕口令锻炼气息。

冯远征喜欢用“合槽”来形容他和人艺的关系，可以说是互相成全也彼此分离不开。

作为演员，他不需要证明什么，早已人口皆碑；

作为院长，他是第一次，且看一个温润儒雅有情有义的男人，如何带领人艺越走越好。

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冯远征出任北京人艺院长，要为将来20年准备好新演员

作者：第一财经

发布时间：2022-09-15 17:05

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即将60岁的演员冯远征，本来已经跟妻子梁丹妮做好了明年退休生活的安排，却迎来了职业生涯最重要的一次变化——被正式任命为北京人民艺术剧院院长、党组副书记。在北京人艺历史上，他是第一位演员出身的院长。

今年是北京人艺70周年大庆。6月19日，前任院长任鸣突然因病去世，哀伤一时笼罩，院长位置就此空缺。9月14日，北京人艺历史大戏《杜甫》在北京人艺三楼排练厅与媒体见面，同时宣布冯远征上任第五任院长。

在《杜甫》的排练厅，冯远征是最忙的人。他既是导演又是主演，不仅要调度全剧的每一处细节，自己要登台，还要兼顾刚履新的身份。《杜甫》不仅有老演员，也有一批刚进人艺的新演员首次登台，对冯远征来说，这样的安排是早在他担任北京人艺副院长的时候就在考虑的事情——未来几年，北京人艺将有一大批60后老演员退休，他需要为将来20年准备好新的演员、新的观众。

据中国演出行业协会发布的《2021全国演出市场年度报告》显示，2021年演出市场总体经济规模335.85亿元，话剧仍然是最受欢迎的演出类型。观众心目中“中国话剧艺术最高殿堂”的北京人艺，其票房之火是毫无疑问的市场标杆。今年6月9日至14日，北京人艺为庆祝70周年，启用1999年的演员阵容上演《茶馆》，开票2分钟，五场演出全部售罄。6月12日，《茶馆》进行在线8K高清直播，全网累计播放量超过五千万人次。

但另一面，北京人艺也面临着多重挑战。除了《茶馆》《雷雨》《蔡文姬》《窝头会馆》等经典之作，还需要更多反映时代的新作品。在影视剧、网剧的冲击下，如何培养并留住年轻演员，也是话剧舞台面对的困难。

对新任院长冯远征来说，人艺的规划、人才的培养，剧目的创新，都是他未来要面对的挑战。

演员冯远征

冯远征的形象总是与20多年前一部电视剧《不要和陌生人说话》难以分割。但这20多年里，他出现得最多的地方并非影视剧，而是北京人艺的话剧舞台。

“北京人艺是赋予我艺术生命的地方。”冯远征曾说，他考进北京人艺之前，也演过影视剧，但他的艺术土壤扎根最深的，还是北京人艺。他的职业生涯大多在这里度过，把这里视为“艺术归宿”。

他一直记得自己参加人艺学员班考试是在1985年4月19日。那时他在北京龙潭拉链厂做临时工，跟工友一起业余学表演，先后报考北京电影学院和中央戏剧学院，因形象不符合要求被刷下。

身边人劝冯远征，回到厂里，好好做拉链工。他坚定自己对表演的热爱，想做演员、当艺术家。在写给父亲的一封信里，他写道：“不撞南墙不回头。30岁就是我的南墙，如果到了30岁我还没成为一名演员，那我就随便找个职业去做。”

23岁的冯远征终于如愿考进北京人艺。新演员进人艺做汇报演出，第一任院长、剧作家曹禺来看演出，跟他们讲话，跟每一位年轻演员握手，感叹了一句，“年轻真好”。如今，冯远征再见到今天的年轻演员，也像曹禺当时一样，遥想起自己年轻时的闯劲和冲劲。

在北京人艺表演班中，冯远征是最勤奋的一位，给老演员跑腿，跑龙套就干了五年，内心多少有些苦闷。成正式演员后，剧院请来梅尔辛教授为新演员指导格洛托夫斯基表演，看到冯远征对表演的热爱和悟性，梅尔辛教授提议带他去德国学习。

1991年学成回国，冯远征又回到人艺，重新开始在舞台上跑龙套。这一次，他耐住了寂寞，打磨演技。2001年，他因一部《不要和陌生人说话》而爆红，医生安嘉和的形象塑造太过深刻，被很多人视为“童年阴影”。很多人问他，怎么能如此精妙地把握一个外表温和、内心阴暗狂暴的知识分子角色，“我回过头来仔细思考，我是在中西文化的比较中，在表演上对人物认知有了不一样的地方。”

冯远征在影视剧上并不高产，从《美丽上海》《天下无贼》《非诚勿扰》《钢铁年代》到《老农民》等作品，每一部都扎实有力，有口皆碑。他每年只拍一两部影视剧，更多的时间都留给舞台。

1999年，林兆华导演复排《茶馆》，给冯远征分配了胆小怕事的松二爷一角。从那时开始，这个角色他每年都演，一演就是20多年，熟练到每一句台词都成了日常的松弛对白、每一个动作都成了熟悉的肌肉记忆。

冯远征认为，一位演员能在青春时站在北京人艺的舞台上，留下青春的身影，“对一辈子来说都是非常重要的。”

9月8日，在被正式任命为北京人艺院长那天，他在朋友圈中发了一条：“一个怀揣梦想的文艺青年走进北京人艺，唯一的愿望就是要一辈子做人艺的演员，做像许多前辈艺术家那样的好演员。”

承上启下的新院长

“70年，对于一个人来说可能到古来稀了，但对于北京人艺，我觉得是正青春。”今年全国两会期间，冯远征以全国政协委员的身份走委员通道，当时他在想，自己要讲些什么？最后他讲的是北京人艺的70年，是老一辈的艺术家们。

1992年，留学回国不久的冯远征，坐在台下看《茶馆》。演出结束，老一代艺术家集体谢幕，也意味着那是他们退休前的最后一场演出。冯远征在台下哭得一塌糊涂，“老艺术家退休，新一代的我们还没有成长起来，怎么办？”

30年，他坚守舞台，从青年演员走到退休年纪，北京人艺也重回一票难求的巅峰期。但冯远征知道，今天的北京人艺又回到30年前新老接替的节点。当上新任院长，对他最大的挑战就是培养新一代话剧人。

去年9月，北京国际戏剧中心正式对外运营，这个总建筑面积2.3万平方米的北京人艺新地标，拥有1个700座的“曹禺剧场”和1个200余座的小剧场。与北京人艺现有的首都剧场、实验剧场、菊隐剧场等构成错落有致的剧场矩阵。

北京国际戏剧中心上演的第一部戏就是冯远征执导的新版《日出》，以及濮存昕、闫锐分别执导的全新版本曹禺名剧《雷雨》《原野》。巧合的是，三部戏的主演都是1997年生人。

冯远征开始担心，年轻观众会不会不接受新版名剧，没想到，来看戏的都是90后、00后观众，他们把这里当做“网红打卡地”，拍照、参观新剧场，然后看戏，上座率非常高。

这一年里，北京国际戏剧中心上演了《日出》《雷雨》《原野》《榆树下的欲望》《关系》等剧目，演出场次超过100场，迎接观众4万余人次，也承接了北京人艺70周年的重要活动。

新剧场落成，演出场次就会增加，剧目也要增加，这是北京人艺面临的新挑战。

从2016年担任剧院演员队长，冯远征就开始有意改变招聘演员的策略，重新启动学员班模式，14位演员有10位留在北京人艺。在他的计划里，青年演员的数量要达到四五十位，才能为北京人艺未来的20年储备出足够人才。

冯远征常回想自己年轻时，老一辈艺术家几乎是手把手培养他们这些新人，那是在为今天的北京人艺做准备。15年前，他与濮存昕、丁志诚、梁冠华这帮演员成长为北京人艺的台柱。现在，薪火相传的责任落在他们肩上。

跟过去不同的是，他们入行时，是带着对舞台和艺术的热爱，那是纯粹的艺术家梦想。但今天的年轻人考表演，更多是憧憬明星梦，在成名的诱惑与生存的现实问题夹击中，一个甘于留在舞台上经受打磨的戏剧人才，变得越来越稀缺。即便培养出年轻人才，也需要挤出时间去拍影视剧补贴生活，这是舞台从业者直面的新时代困境。

9月23日，《杜甫》将跨越国庆假期演出15场，对刚上任的冯远征而言，这是颇有深意的一场戏。

未来两三年，他认为会是北京人艺的发力之年，自己则是“一个承上启下的角色”。在60岁这一年接下重任，他想的是如何为后人做更多铺垫与努力，延续北京人艺的传统和艺术风格，带领人艺步入新时期。

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冯远征就任北京人艺院长

作者：北京日报客户端

发布时间：2022-09-14 23:18

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北京日报客户端 | 记者 王润 李俐

今天，北京人艺历史大戏《杜甫》在首都剧场三楼排练厅紧张开启新一轮排练。在导演与主演的身份之外，今天的冯远征又被赋予了一个更重要的身份：北京人民艺术剧院院长、党组副书记。据悉，冯远征是北京人艺70年建院历史上的第五任院长，也是北京人艺有史以来第一位演员出身的院长。

经历过曹禺、刘锦云、张和平、任鸣四位院长领导的冯远征，今年原本将从副院长的职位上卸任退休，如今却伴随着新的身份和使命，将要挑起更重的担子，为北京人艺继续工作。

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冯远征，任北京人艺第五任院长

作者：新京报官微

发布时间：2022-09-14 22:38

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新京报记者 刘臻 编辑 田偲妮 校对 王心 翟永军

新京报

9月14日，北京人艺历史大戏《杜甫》在首都剧场三楼排练厅举行媒体探班。记者从会上了解到，上周冯远征正式被宣布任命为北京人民艺术剧院党组副书记和新任院长。

冯远征1985年考入北京人民艺术剧院，1989年应邀赴联邦德国西柏林高等艺术学院戏剧系进修戏剧表演（主攻格洛托夫斯基表演学派），代表作品有话剧《茶馆》《足球俱乐部》《知己》《玩家》《司马迁》等。冯远征是北京人民艺术剧院建院70年来，自曹禺、刘锦云、张和平、任鸣之后第五任院长。

▲冯远征。新京报记者 郑新洽 摄

此前，今年6月，在北京人艺建院70周年纪念日之际，新京报记者对时任北京人民艺术剧院副院长的冯远征进行了采访。

冯远征表示，“一棵菜”精神是他心中最能代表北京人艺人的一种工作状态、工作准则——能“成菜”，得各个部分都齐全，能顺利出一台戏也如此，不能有一个工种落下。

冯远征把北京人艺排练厅里的“戏比天大”四个字，理解为：“进到剧院一切为了演出，为了观众，其他再重要的事情都要等到走出剧院以后。”

▲2020年1月10日，五洲皇冠国际酒店，市政协委员冯远征报到。新京报记者 王飞 摄

而他也把“戏比天大”这个工作准则，尝试推行到新一代年轻演员身上。他选用了一种符合当下年轻人的接受方式，将这种精神潜移默化地灌输到下一代人艺演员心里。

每当新演员进剧院实习，冯远征便会告知他们这个行业的特性。“越是节假日的时候，演员越要工作，春节期间只要剧院有演出，演员都要以完成演出为第一要务”。定下铁律，进入后台或演出期间不许玩手机，“对年轻人而言，‘戏比天大’四个字不是说出来，是要不断地告诉他们，有些事情绝对不允许。进了北京人艺的大门，演出是最重要的，一切都以演出为主，其他一切都不重要。时间长了以后，他们再看到‘戏比天大’这四个字的时候，感受会不一样。”

▲2019年11月17日，冯远征在电影《你是凶手》发布会上。图/IC photo

作为一座拥有70年历史的剧院，冯远征认为，无论北京人艺处在任何一个时代，均起到了引领的作用，在新时代的发展进程中，在接续传统艺术发展的同时，北京人艺这些年也培育出了很多符合自己的“新气质”。

首先在选材用人方面，冯远征表示，在保持着北京人艺不变的风格基础上，未来在人才引进方面，剧院也将计划引进一些既有知名度，也有表演能力的演员，但无论他们头顶多大的光环与流量，成为这里的演员就必须为北京人艺而演戏，并不是剧院招他们进来“壮门面”。

在剧目创新上，冯远征认为，未来还要开辟更多的创作路径，努力推动与发掘一些知名大作家，通过不断地沟通与交流，邀请他们为北京人艺撰写更多经典的剧本。“前几年北京人艺还曾办过编剧班，未来也会继续开设导演班，为一些国内相对成熟的编剧、导演提供继续深造的机会，这不单单是为剧院，也是向社会推出更多优秀的编剧和导演。”

值班编辑 李加减

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冯远征谈上任北京人艺院长：我还会在人艺的舞台上出现

作者：澎湃新闻

发布时间：2022-09-14 17:11

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9月14日，60岁的冯远征以北京人民艺术剧院新任院长和话剧《杜甫》导演及主演的双重身份，出现在媒体面前。他已被正式任命为北京人艺70年建院历史上的第五任院长，也是北京人艺有史以来第一位演员出身的院长。

冯远征接受采访冯远征在接受采访时介绍说：“就像组织上找我谈的时候，要求我要有很高的站位，要多为人艺考虑。接下来之于我的工作而言，可能是一半一半吧（一方面继续导戏、演戏，另一方面抓剧院业务工作）。我会关注人艺的未来，后继有人的培养、剧目的创新，这都是我未来要做的重中之重。余下来的时间，我还会在人艺的舞台上出现。”冯远征的妻子、北京人艺演员梁丹妮在接受采访时表示，“上任第一天对于他肯定是个不平凡的日子，对我而言是个揪心的日子。我会担心他的身体，他的压力很大，他要演出，还要导戏，现在还要分管更多的业务。我本来都以后想好我们俩退休后的生活了，可以做自己喜欢的事情，比如去上戏、电影学院教书，或者一起旅游。他没当院长的时候，清晨就到剧院了，晚上半夜才回家。现在我的‘阴谋’破产了，既然是这样的决定，我会全力地支持他。”

(本文来自澎湃新闻，更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)

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最新！冯远征任北京人艺第五任院长，成首位演员出身的“掌门人”

作者：每日经济新闻

发布时间：2022-09-14 14:32

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9月14日，据央视新闻最新消息：冯远征担任北京人民艺术剧院院长。

据艺绽微信公众号，9月14日，60岁的冯远征以北京人民艺术剧院新任院长和话剧《杜甫》导演及主演的双重身份，出现在媒体面前。他已被正式任命为北京人艺70年建院历史上的第五任院长，也是北京人艺有史以来第一位演员出身的院长。

冯远征 图源：视觉中国VCG111397373590

据北京人艺官网介绍，冯远征曾担任北京人民艺术剧院副院长，国家一级演员，北京人艺艺委会副主任。全国政协委员，北京市政协委员。1985年考入北京人民艺术剧院；1989年应邀赴联邦德国西柏林高等艺术学院戏剧系进修戏剧表演（主攻格洛托夫斯基表演学派）；1991年回国，成为北京人民艺术剧院演员；2013年受聘北京电影学院特约教授，担任摄影系2012级表演课主任教员，结业表演话剧《哈姆雷特》；2014年第一学期担任2013级MFA艺术研究生班戏剧表演主任教员，并导演《足球俱乐部》和《等待戈多》两部话剧；同年11月担任电影学院摄影系2012本科及研究生表演课主任教员，执导话剧《死无葬身之地》。代表作品有话剧《茶馆》《足球俱乐部》《知己》《玩家》《司马迁》等，电视剧《不要和陌生人说话》《老农民》等，电影《非诚勿扰》等。

北京人民艺术剧院是一个具有独特表演风格的中外闻名的专业话剧院，始建于1952年6月，首任院长为著名剧作家曹禺。作为中国最负盛名的专业话剧院，在长达60余年的艺术发展中，北京人民艺术剧院已形成鲜明的演剧风格，以长期的艺术实践与美学理论的积累，在现实主义与民族化、体验与体现及再现戏剧美学的内涵上，均达到了完美的融合，创建了著名的“北京人艺演剧学派”。

北京人民艺术剧院现有首都剧场、北京人艺实验剧场、曹禺剧场、人艺小剧场、菊隐剧场五个演出剧场，每年有多达24万观众走进剧场观看话剧。

自成立至今，人艺历任院长为：曹禺、刘锦云、张和平、任鸣、冯远征。观众熟悉的濮存晰、宋丹丹、徐帆、胡军、吴刚等都是北京人民艺术剧院的演员。

每日经济新闻综合自央视新闻、北京人民艺术剧院网站、艺绽微信公众号

每日经济新闻

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